México día 13 de Abril de 2011.

El Consejo Nacional para la Cultura y las Artes a través del Instituto de Antropología e Historia y del Templo Mayor presentaron en sus instalaciones la muestra fotográfica " LOS CORAS DEL NAYAR imágenes de una herencia ancestral " 

Vestíbulo del Templo Mayor...

una de tantas fotografías de la muestra...

El Arqueólogo Raúl Barrera Rodríguez (Director del programa de arqueología urbana PAU del INAH) es quien nos lleva al recorrido en las imágenes, nos muestra la tradición de los coras del nayar en épocas de semana santa, una tradición que ha pasado por generaciones y aun conserva mucho de la antigua religión mesoamericana.

Con una curaduría excelente realizada por él mismo, se muestran las texturas, colores y gestos de la gente que participa en dicha celebración y la cual muestra esa pequeña población en el estado de Nayarit México.

Una fiesta de inmenso colorido que nos permite apreciar algunas piezas arqueológicas, la pasión de los indígenas y la supervivencia de un pasado formado con pintura corporal con elementos sorprendentes.

Arqueólogo Raúl Barrera Rodríguez y Sub. Director de Museografía Templo Mayor M. David García A.

La Exposición estará en el Museo del Templo Mayor del día 14 de Abril al 14 de Agosto 2011.

para mayor información del Museo del Templo Mayor:
http://www.gobiernodigital.inah.gob.mx/mener/index.php?id=32

Invasor Redactor:  F A R I D

Miss Lupita (taller pasarela de muñecas de cartón)

Estas muñecas no tienen marca registrada provocada por el consumismo mediático, no tienen empaque, no hacen comerciales y no salen en películas de juguetes.

Son un producto original de México que hoy en la sala de exposiciones de Casa Talavera se muestran a los asistentes, no sólo de forma tradicional con pintura y como producto de la cartonería mexicana, sino con toques de moda, alegría, accesorios y con el sentimiento propio de cada creador.

Muestra en Casa Talavera. México DF

Han dejado de representar a la mujer de antes y hoy muestran nuevos rostros, no hay limites para la imaginación y para la creación.

Vista de las salas . ..

Una muestra que sin duda invita al placer visual y permite imaginar historias en cada una de las piezas, pareciera que tienen mucho mas que contar y al estar frente a cada una de ellas el dialogo se abre...

Valentina "la centauro"
Por: Oscar Hernández

Un elemento de México que rompe fronteras y hasta Asia va llegando, un homenaje al juguete tradicional popular en su versión contemporánea.

"Lula" Por: Leonel Coronado Esparza.

"la Lupe" Por: Alma Jacobo

"Tamara" por: Erika León Nequiz.



"Lupita corazón de cristal" Por: Dexus Lexus.

"Lupita Consumista no. 7501005530007" por: Mizrain Sánchez G.

"Catherine" Por: Cecilia Pimentel López.

"chulis" por: Mario Alejandro Ramírez Morales. 

"Adan bear" Por: Fernado Flores.

"Virginia, bailarina exótica" Por: Eduardo Ruíz Correa.

Detalle de "Linda" Por: Lidia Rojas Méndez.

"de Lupita a Fiona" Por: María Teresa Gaona.

"Sakura" por: Elio Teutli.

"Zelta" Por: Rocío Camargo.

 

Para conocer mas sobre el proyecto Miss Lupita y detalles visita:
http://misslupitamx.blogspot.com/


Invasor Redactor: F a j i r

Entrecruzando Historias

El graffiti en México y el mundo es el genero que continuo con las bases generadas en el gran arte del muralismo. A base de colores e iconos se genera una propuesta nueva día a día con símbolos de una cultura que ahora esta mas fuerte que nunca y en un recinto como el Museo de Culturas Populares (al sur del DF) se encuentra una gran muestra de ello.

Previo al contexto del graffiti podemos mencionar con gran referencia a los maestros muralistas: Diego Rivera, Siqueiros y Orozco que han dejado un legado impresionante sobre la historia de nuestro país en muchos inmuebles históricos en esta época.

El muralismo se llegaba a realizar en los interiores de los espacios donde querían resaltar o transmitir el mensaje, el graffiti a diferencia del muralismo lo lleva a cabo sobre el espacio público sin importar las características donde se haga la pinta, en pocas palabras es el abordaje del espacio en su estado auténtico, sin importar la calle, la fachada, el material sobre él que la pintura dejara una nueva estética urbana y el paisaje se tornará de colores, formas, estilos.

La calle para estos artistas se transforma en su medio de comunicación democrático, transparente y directo, el público que camina o circula por los sitios donde esta el graffiti podrá ver el discurso visual realizado y conformar un criterio personal sobre las nuevas expresiones artísticas urbanas.

Existen sectores sociales que podrán mirar esta parte del arte como contaminación visual, como una forma de invadir la propiedad privada, como una forma de revelarse contra algunas leyes y normas sociales, pero aquí las palabras de Saner :  "nos desenvolvemos cotidianamente en un ámbito inundado de apabullantes mensajes publicitarios espectaculares, que lo único que logran es incitarnos a ser consumidores compulsivos" y muchos no lo aprueban, ni lo rechazan, simplemente muestran su indiferencia sobre ello.

Saner y Sego en esta muestra de dominio puro de la técnica y mediante un refinado uso del aerosol, plasman con su enorme experiencia como artistas urbanos, un espacio importante en el Museo de Culturas Populares . En un juego de colores se unen varios elementos que nos permiten recordar la identidad que tenemos de siglos atrás con grandes significados.

Saner y Sego con su origen familiar y cultural proveniente de Oaxaca, demuestran que el arte en todas sus expresiones puede ser plasmado donde se permita y en esta ocasión el Museo de Culturas Populares en Coyoacán les abrió sus muros para compartir parte de las nuevas culturas populares contemporáneas que existen y las cuales hay que admirarlas por igual.

para Informes del Museo de Culturas Populares :

http://www.culturaspopulareseindigenas.gob.mx/index.php/museo.html


http://sic.conaculta.gob.mx/ficha.php?table=museo&table_id=976&estado_id=9

Para Mayor información sobre la Obra de Sego :

http://segoyovbal.blogspot.com/


http://www.milenio.com/node/664404

Para Mayor información sobre la Obra de Saner :

http://www.saner.com.mx/


http://www.saner-dsr.blogspot.com/


Invasor Redactor : F a j i r

200 Reos dijeron LA LLECA

México DF 31 Marzo 2011.

En las instalaciones del Centro Cultural Universitario Tlatelolco se realizo la presentación del dvd "200 Reos dijeron" el cual contiene una parte del trabajo realizado por la lleca en el año 2009 y 2010 en el Centro de Readaptación Social Varonil de Sta. Martha Acatitla CERESOVA, en el Centro de Readaptación Femenil Tepepan y un fanzine donde vendrá parte de la enorme labor de los integrantes de la lleca con los jóvenes que están dentro de estos espacios de encierro para adolescentes CEDIA.

Parte del gran colectivo La Lleca: Lorena Mendez, Esmeralda Osomo, Fernando Alonso, Elia Espinosa, Adrián Arenas, Fernando Fuentes.

Se mostró el contenido del dvd y después se abrió el debate para que los asistentes expresaran sus dudas y comentarios sobre la criminalización de la pobreza y la politización de la inseguridad y la delincuencia.

En el debate sobre el tema...

Algunos de los integrantes estuvieron presentes con el animo al tope y con los mejores deseos de agradecimiento a quienes los han apoyado e impulsado a crecer en muchos aspectos de su vida dentro y ahora fuera de de los centros de readaptación social.

Lore siempre con la vibra al tope hablando sobre su experiencia.

La Lleca = Es una colectiva feminista, artística y abolicionista conformado por artistas visuales, arquitectas, psicóloga, compañeras de medios libres y gente de enseñanza y aprendizaje de las artes visuales. Desde el año de 2004 han trabajado en varios centros de reclusión en el DF y actualmente lo hacen en la Comunidad de Diagnóstico para Menores en conflicto con la ley penal de Obrero Mundial con la intensión de buscar pequeñas transformaciones en el sistema penitenciario a través de intentar comprender que el crimen y castigo no es un problema individual, sino que se determina por el contexto histórico, político y social.

DVD y Fanzine de La Lleca realizado con el apoyo de CONACULTA - FONCA.

La Lleca trabaja con propuestas vinculadas al performance, la poesía y artes visuales como la fotografía, gráfica y el video. y desde la educación radical con la idea de deseducación, que puede entenderse como una práctica especifica y una postura particular cuyo fin es cuestionar las formas hegemónicas de educación institucionalizada, así como las maneras en que se normatiza la producción el intercambio y la distribución del conocimiento.

Sentimientos que pasan por la mente...





Parte de lo que se realiza al interior de un centro penitenciario, la lleca lo hace con gran afecto y ellos lo valoran con gran entusiasmo!.

para mayor información sobre esta destacable labor:

http://lalleca.org/

Invasor Redactor: fajir

José Guadalupe Posada en las colecciones Carlos Mosiváis

El museo del Estanquillo se vio de gala al inaugurar el día 30 de Marzo 2011, una parte de la gran colección del maestro Carlos Mosiváis con trabajos del grabador mexicano, José Guadalupe Posada.

Con ustedes la muestra...

Aproximadamente 400 piezas se encuentran en exhibición dentro de la muestra "Homenaje a Posada" donde se muestran algunos cartones, grabados y mas sobre la gran trayectoria de su trabajo realizado a finales del siglo XIX.

así se veía antes de la inauguración.

Posada es conocido por su obra "La Catrina" entre muchas más y en otras técnicas como la Ilustración, litografía, xilografía y claramente por sus grabados.

Detalle de la obra "La Ánima sola" año 1900. Grabado sobre metal.

Posadas apelaba a lo democrático de la muerte, ya que, señalaba, a fin de cuentas, “güera, morena, rica o pobre, toda la gente acabaría siendo un esqueleto”.

Detalle del trabajo de Posada directo en metal.

Parte de la enorme colección.

José Guadalupe Posada fallece en la ciudad de México el día 20 de Enero del año 1913 por problemas de salud.

El público visitante.

Muchos invitados pudieron disfrutar de la muestra y detenerse a observar la gran calidad en el trabajo de cada obra, también se podía encontrar de frente con la catrina y por que no hasta solicitarle una foto del recuerdo.

La catrina paseaba por los pasillos...

Mientras una parte disfrutaba de la muestra, el resto se deleitaba con una gran variedad de bocadillos, postres y bebidas tradicionales como el excelente pulque de los amigos de "CINCO" con la amena atención de Ernesto Loredo y Jannis Albarrán que sirvieron vasos de curado de avena, apio y piñon a todo el mundo, también habia cerveza, ron, tequila, agua y mucho aire fresco para decir "salute"

Curado de apio... para celebrar como un Dios

Las dos manos con vaso y deleite... eso si es invasión post cultural.

La velada no pudo ser mejor y las muestras del maestro Posada no tienen palabras.

Esta chica guapa no podía dejar de expresarse con semejante bebida exótica, la hermosa vista desde la terraza a la calle de Madero y el sonido del arpa para el deleite del publico, como resultado de una velada maravillosa.

Mostrando su molestia (excelente actuación) al beber agua de jamaica natural ya que los pulques finos se habian terminado.

Invasores Culturales UACM siempre en los eventos que merecen nuestra total difusión.

Para asistir al Museo y datos de la muestra les compartimos la siguiente información:

El Estanquillo se encuentra en Isabel la Católica # 26, (esquina con Av. Madero), Centro Histórico. Teléfono: 55-21-30-52.

Sitio Web: http://museodelestanquillo.com/

Para Consultas y presupuestos de Pulques Finos CINCO ahí les dejo el dato: necioneto@hotmail.com  móvil: 55.36.50.86.74


Invasor Redactor: fajir